第七十三章 东西画作（二） (2 / 2)
        说着，淳雅就将梵高所作《向日葵》翻了出来，这幅画是梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。而《向日葵》也成为了梵高最具典型的代表作品。

        一位英国评论家评价梵高“他用全部精力，追求了一件世界上最简单、最普通的东西，这就是太阳！”梵高的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，而且不止一次地描绘令人无法鄙视的太阳本身，并且多次描绘向日葵。在梵高看来，向日葵象征着一种激情，象征着一种生命的永存！

        《向日葵》整幅画仍维持梵高一贯喜爱的黄色调，只是较为轻亮，而这幅画被认为是梵高，在黄房子里面的最后一副大型《向日葵》！

        在这幅作品中，再也看不到自画像里那种短促笔触，在这里，他的笔触坚实有力，大胆恣肆，把向日葵炫丽的光泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道岁月将使它们变得暗淡，甚至过于暗淡。尽管采取了种种保护措施，这些色彩仍然消褪了原有的光泽。

        梵高的这幅《向日葵》，打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新得对比色系，对往后得艺术发展产生深远的影响。

        此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色得细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花得中心也使用了蓝色。籽粒上得浓重色点，具有醒目得效果，纤细得笔触力图表现花盘的饱满和纹理得婀娜感觉。

        “在黄色背景前面的一幅十五朵花，好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些，它有一种相当特殊的效果，我认为这一幅是以更加简练的手法画出来的。”

        “在我的黄颜色房间里，带紫色圆环的向日葵突出在一片黄颜色的背景之前，花梗浸在一只黄颜色的壶中，壶放在一张黄颜色的桌上。画面的一角上，画家的签名：文森特。黄颜色的太阳透过我房间里的黄颜色窗帘，一派生气沐浴在一片金色之中。早晨，我在床上醒来，想象这一切必定是芳香扑鼻。”

        当时看到梵高这两段由高更所述的话，淳雅当时就落下了泪。高更是与梵高、塞尚合称后印象派三杰，他们曾经是很好的朋友，互相画过对方的肖像，但最后却步上不同的道路，并没有维持很好的友谊。

        不过高更也是懂梵高的，梵高的艺术是伟大的，然而在他生前并未得到社会的承认。他作品中所包含着深刻的悲剧意识，其强烈的个性和在形式上的独特追求，远远走在时代的前面，的确难以被当时的人们所接受。

        他以环境来抓住对象，他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了永远的艺术著作。

        梵高直接影响了法国的野兽主义，德国的表现主义，以至于二十世纪出现的抒情抽象肖像。其影响之深远，延续至今。

        虽然身前得不到承认，但后世梵高的画作大放异彩，成为经典，而梵高之名，更是深刻在了绘画艺术的里程碑之上。

        梵高的经历与华夏历史上郁郁不得志的画家、诗人的经历相似，他们的思想他们的艺术太过超前，当世的社会接受不了，更欣赏不了。

        【本章阅读完毕，更多请搜索墨缘文学网;http://wap.mywenxue.org 阅读更多精彩小说】

更多完整内容阅读登陆

《墨缘文学网，https://wap.mywenxue.org》